装修  忻东旺

　　诚城  忻东旺

　　去年5月，忻东旺在这里筹办自己的“相由心生”个展;而今年5月，已物是人非。5月11日，由清华大学美术学院主办的“心相——忻东旺追思会暨艺术生平与绘画作品展”在清华大学美术学院举行，以图文并茂的形式呈现清华大学教授、油画家忻东旺的人生道路及艺术历程。走进展厅，昏暗的灯光下，一幅幅作品朴实且凝重，每幅作品旁边不再是“作品名+人名”那样的简单注解，而是“手稿+照片+创作手记”的独特表达，每一组都是一个充满情感的故事。文字虽然不长，读起来却能让人感觉到作者当时的用心推敲。评论家陶咏白赞叹道：“一个画画的人，能够如此有文采，表现出来却没有一点花里胡哨。”

　　“我相信每一幅画的机缘，也相信生活是艺术不断的源泉。”

　　展览展出了忻东旺不同时期创作的绘画作品32幅，其中包括早期的水彩画《山窝窝》《响》，以及近作《古风堂》等。追思会上，大家说，忻东旺的去世，使中国的写实油画领域损失了一员大将。

　　忻东旺生前致力于农民和农民工题材的绘画，中国美协名誉主席靳尚谊说，很少有人画农民工题材，他是第一个。忻东旺自己却说过，如今画农民已然少有新意了，而反反复复画农民且总是画同一个人更是危险。他意识到了这一点，所以他画过的众多农民或农民工，每个人都有自己的性格特点，表情、神态、动作等都各具特色，可谓画尽了“众生相”。为什么他的画会说话、有情感?这与他早年的生活经历是分不开的。

　　有人说没有点经历是不可能成为作家的，那么对于画家来说，没有点经历，作品也会缺少点什么，缺的正是情感、是生命力。在忻东旺短短50年的人生中，他经历了从画炕围子的农民、矿上的矿工、印刷厂的设计员到画家的蜕变。忻东旺1963年出生于河北省康保县忻家坊村，作为一位从普通农民成长起来的艺术家，他深切理解从农村走向城市的农民工的情感与渴望，并用画笔热诚地表现出他们的生活处境与感受。曾经有人问他，为什么有一幅画名字为《诚城》，他说就是诚心诚意成为城里人的意思。2004年，忻东旺在北京建立自己的画室，来给他装修的都是来自河北、山西的农民工，他和他们吃住在一起，并于2005年完成了作品《装修》。作品中有个空位，有人说那是忻东旺留给自己的。的确，他和他们感同身受，观在眼里、印在心上，每一幅画看似画的是别人，其实背后都藏着一个真实的自己。

　　人文关怀的精神、民族的气质

　　追思会上，中国文联副主席、中央文史研究馆副馆长、中国美协副主席冯远对忻东旺的作品及绘画格调给予高度的肯定。他认为，忻东旺的肖像画不仅仅是对农民、农民工的关注，更是对中国当代社会的一种反思。忻东旺对所描绘的对象抱有深深的同情，同时又是客观的。他的作品是这个时代的肖像画，是对生活的感受和对历史的感悟能力的体现。中国艺术研究院中国油画院院长杨飞云同样表示，在中国美术的整体结构里，忻东旺有他自己独立而不可取代的重要价值。

　　在忻东旺的作品中，充斥着一种难以名状的情怀，让人看后过目不忘。说他写实，但从另一个角度来说，又是写意。他笔下的人物比例似乎都不是美的，甚至可以说是有些扭曲的，但正是这种夸张的表现手法，让写实变得更加深刻。用他自己的话来说就是：“那是我自己方式的变形、夸张。变形是为了更写实，只是我所追求的是心理上的真实，而非客观视觉中的真实。”

　　“我对农民的了解，远不只是城里人脑中朴实、善良的概念，我眼中的农民是热情与冷漠、淳朴与复杂的相生。”忻东旺在自述中这样说道。他在创作中强调以农民自身的角度、以肖像艺术对人性及社会文化关注的视角，来描述这一人群的精神与心理。他要画“那几乎要被人忘却了的农民，他们与时尚无关，与新奇无关，与国际化无关。但他们却与中国的变革有关，与民族的苦痛有关，与社会的良知有关”。他说：“我希望我的绘画具有人文关怀的精神、民族的气质、当代文化的深度和人类审美的教养。”他描绘的一个个鲜活生动的人物肖像，黄河书画网，成为中国社会转型发展的时代肖像。他努力让自己的绘画呼应时代跳动的脉搏并融入到民族文化的血液中，赋予自己最深、最真的情感，希冀能够给予人们心灵的震撼。清华大学美术学院教授刘巨德回忆，在首届中国油画学会展上，忻东旺的参展作品《明天 多云转晴》让他印象深刻，作品中表现出农民工的艰难，书画家百科，那种挣扎的状态，同样也自然流露出作者对他们的同情和爱的抚慰。